O músico e compositor honrado Camille Saint-Saëns contribuíu ao desenvolvemento cultural do seu país natal. A obra "Entroido dos animais" é quizais a obra máis recoñecible do mestre. Considerando esta obra unha broma musical, o compositor prohibiu en vida a publicación dunha peza instrumental. Non quixo arrastrar detrás o tren dun músico “frívolo”.
Infancia e xuventude Camille Saint-Saens
Naceu no corazón de Francia - París, o 9 de decembro de 1835. Antes, era costume non deterse nun fillo, pero a pesar diso, o ministro do Interior e unha ama de casa común limitáronse a só un fillo, que se chamaba Camille. A nai conseguiu criar a súa descendencia nas tradicións correctas: o neno era intelixente e desenvolveuse máis aló dos seus anos.
Cando Camille era moi novo, o seu pai morreu. Viuse obrigado a mudarse a Corbeil. A partir dese momento, a babá dedicouse á crianza do neno. A nai era a encargada de subsistir ao seu fillo.
Cando Camille volveu a París, foi posto ao coidado da súa avoa. Por certo, foi ela quen recoñeceu por primeira vez as habilidades musicais do neno. A avoa ensinoulle a Camille a tocar o piano.
Á idade de sete anos, o neno foi educado por un compositor chamado Camille Stamati. Conseguiu desenvolver a flexibilidade das mans e a destreza dos dedos no neno. Perfeccionou as súas habilidades co piano case ata un nivel profesional.
O mozo músico realizou os seus primeiros concertos aos cinco anos. Xa a mediados dos anos 40, Camille actuou nun gran local. Iluminouse no escenario da Salle Pleyel. O músico axudou ao público a gozar das obras inmortais de clásicos como Mozart e Beethoven.
Logo chegou a estudar co compositor Pierre Maledan. O mozo buscaba unha educación musical. A finais da década de 40, Camille ingresou no conservatorio local. A súa educación musical correu a cargo de François Benois e Fromental Halévy.
Demostrou ser un estudante capaz. Camille estaba interesado non só pola música, senón tamén pola filosofía, a arqueoloxía e a astronomía. Por certo, ao longo da súa vida interesouse polos descubrimentos e noticias das ciencias anteriores.
Pronto o mozo compositor presentou varias obras aos afeccionados á música clásica. Falamos das obras “Sinfonía en La Maior”, así como da peza coral “Jinns”. A principios dos anos 50 gañou o primeiro premio nun dos certames musicais.
O camiño creativo da compositora Camille Saint-Saens
Despois de recibir unha educación musical, entrou na igrexa, como organista. O novo traballo trouxo ao músico unha boa renda, pero o máis importante é que lle gustaba moito tocar na igrexa. O único que non se adaptaba a Kamil era o instrumento musical no que se viu obrigado a tocar.
O traballo non lle quitou moito tempo ao músico, polo que tivo a oportunidade de crear. Produciu varias composicións no mundo musical que impresionaron a compositores franceses populares. Cando Camille foi traballar na igrexa imperial, recibiu a admiración do propio F. Liszt.
A diferenza da maioría dos compositores da época, non imitaba a Schumann e Wagner. Conseguiu manter a súa propia individualidade. Pronto tivo lugar a presentación da composición musical "Sinfonía n.o 1" e da obra "Cidade de Roma". Por desgraza, non trouxeron ao mestre a debida popularidade e permaneceron practicamente desatendidos do público.
Traballo sobre a peza instrumental "Entroido dos animais"
Na década de 60, converteuse en profesor na escola de música Niedermeier. Kamil foi contra o sistema: conseguiu incluír obras musicais de compositores contemporáneos no programa. Púxose a escribir unha farsa musical destinada a que o tocaran os estudantes. Camille nin sequera se decata de que o "Entroido dos Animais" se converterá no seu selo de identidade no futuro.
Ocupando o posto de profesor, practicamente non lle fai caso á escrita. A mediados dos anos 60, cando Camille decidiu deixar a escola de música, entrou na escritura de composicións. Neste período de tempo, presenta a cantata "Les noces de Prométhée".
A finais da década de 60 tivo lugar a estrea da obra orquestral debut do mestre. Falamos da composición "Concerto para piano no 2 en sol menor". Neste momento, o compositor reside temporalmente en Inglaterra. Para conseguir dalgunha forma diñeiro para a existencia, vese obrigado a organizar actuacións musicais.
Cando regresou á súa terra, organizou unha sociedade creativa. O propósito da asociación é popularizar a música francesa moderna. Axiña o mestre presentou o poema sinfónico "Omphala's Spinning Wheel". A obra foi ben recibida non só polos admiradores comúns da música clásica, senón tamén por compositores autorizados.
A principios do novo século, o mestre cambiou os seus gustos. Cambiou radicalmente a actitude cara ás obras modernas. Camille afastouse do son de moda, volvendo á boa e antiga tradición clásica. A decatarse de que os motivos modernos son un pouco tolos chegoulle despois de visitar a obra "A consagración da primavera".
Estrea da ópera "Henry VIII"
Ata certo tempo, existía a opinión de que Camille non era capaz de escribir grandes obras. Óperas e, con todo, foron dadas ao mestre incriblemente difícil. A situación cambiou despois de que se puxese a escribir unha composición musical sobre o sanguento rei inglés. Conseguiu o imposible: transmitiu perfectamente o estado de ánimo que reinaba durante o Renacemento. A obra "Enrique VIII" espertou un auténtico interese entre os contemporáneos de Camille. O talento do compositor foi aceptado ao máis alto nivel.
En Inglaterra, Camille foi incluída na lista dun dos compositores máis talentosos de Francia. Tempo despois, a dirección da Filharmónica de Londres encargoulle ao mestre unha composición musical. Aceptou encantado a orde. Axiña tivo lugar a presentación da “Sinfonía de Órgano no 3 en Do Menor”. Despois dunha exitosa estrea en Inglaterra, o recoñecemento recaeu no compositor. A obra presentada encabeza a lista das obras máis populares de Camille.
Ao mesmo tempo, rematouse a obra de teatro Entroido dos animais, que o mestre comezou a compoñer mentres aínda daba clases nunha escola de música. A suite publicouse despois da morte de Camille, porque consideraba esta composición "ridícula e frívola".
A principios do novo século, realizou unha ampla xira pola súa Francia natal. Especialmente para a festa coral, escribiu o oratorio "Terra Prometida". Durante a estrea dunha peza musical, tomou persoalmente o posto do director. Nos últimos anos da súa vida, os seus concertos celebráronse non só en Francia, senón tamén nos Estados Unidos de América.
Detalles da vida persoal do mestre Camille Saint-Saens
Camille non puido establecer unha vida persoal durante moito tempo. Ata certo tempo, viviu coa súa nai no seu apartamento. En 1875, finalmente madurou e casou con Marie-Laure Truff.
Despois dun tempo, a muller deulle dous fillos, pero morreron na infancia. O fillo maior caeu pola fiestra e estrelouse ata a morte, e o menor morreu dunha pneumonía.
Camille estaba angustiado e deprimido polos acontecementos que lle quitaron aos seus fillos. Despois diso, a parella viviu baixo o mesmo teito durante outros tres anos. Unha vez, durante unhas vacacións en familia noutro país, Camille deixou o hotel e nunca volveu. Deixoulle unha nota á súa muller indicando que todo acabou entre eles. Culpou á súa muller da morte do seu primeiro fillo. Camille non podía perdoar a unha muller un erro que lle custou a morte do seu primoxénito.
Durante máis de 10 anos, o mestre viviu coa súa vella nai. Cando a nai do compositor morreu, os tempos máis escuros chegaron na súa biografía. Deprimiuse e considerou abandonar esta vida voluntariamente.
Camille decidiu cambiar a situación. Durante algún tempo trasladouse a Alxer. En 1900 instalouse finalmente en París. O mestre alugou un piso, que estaba preto da casa da súa nai falecida, e alí pasou o resto dos seus días.
Morte de Camille Saint-Saens
A finais do ano XXI do século pasado foi a Alxer para pasar o inverno. Faleceu o 21 de decembro de 16. A información sobre a morte do compositor conmocionou aos amigos de Camille. Parecía absolutamente saudable e non se queixaba de sentirse mal. Un infarto provocou a morte repentina do mestre. O compositor foi enterrado en París.
