Guy-Manuel de Homem-Christo (nacido o 8 de agosto de 1974) e Thomas Bangalter (nacido o 1 de xaneiro de 1975) coñecéronse mentres estudaban no Lycée Carnot de París en 1987. No futuro, foron eles os que crearon o grupo Daft Punk.
En 1992, os amigos formaron o grupo Darlin e gravaron un sinxelo no selo Duophonic. Este selo era propiedade do grupo franco-británico Stereolab.
En Francia, os músicos non se fixeron populares. Unha ola de rave techno estendeuse por todo o país e os dous amigos volveron a música accidentalmente en 1993.
Despois reuníronse cos fundadores do selo escocés Soma. E o dúo de Daft Punk lanzou temas en CD New Wave e Alive. A música soaba ao estilo tecno.
Escoitando a banda de David Bowie Kiss desde a adolescencia, os músicos crearon o house techno e introducírono na cultura dos anos noventa.
En maio de 1995 lanzouse o tema instrumental de techno-dance-rock Da Funk. Seguiu un ano de xira, sobre todo nas escenas rave de Francia e Europa. Alí, o grupo gozou dunha enorme popularidade, demostrando o seu talento como DJs.
En Londres, os músicos gravaron a primeira parte do seu traballo, dedicado a unha das súas bandas favoritas, os Chemical Brothers. Entón Daft Punk xa se converteu nun dúo moi popular. Por iso, os artistas utilizaron a súa fama e experiencia, creando remixes para os Chemical Brothers.
En 1996, o dúo asinou con Virgin Records. Foi nunha das coleccións do selo onde se publicou a obra Music. Source é o primeiro selo de Daft Punk en Francia.
Deberes (1997)
O 13 de xaneiro de 1997 lanzouse o sinxelo Da Funk. Despois, o 20 de xaneiro do mesmo mes, publicouse o álbum de longa duración Homework. 50 mil copias do álbum foron lanzadas en discos de vinilo.
Este disco foi vendido en poucos meses cunha tirada duns 2 millóns de copias, distribuídas en 35 países. O concepto do álbum é unha combinación de diferentes xéneros. Por suposto, tal traballo foi moi popular entre o público novo do mundo.
Este disco foi moi apreciado non só na prensa especializada, senón tamén en publicacións non musicais. Os medios analizaron as razóns do éxito abrumador do grupo, famoso pola súa enerxía e frescura de son.
A canción Da Funk foi lanzada como a banda sonora do éxito de taquilla de Hollywood The Saint (dirixido por Phillip Noyce).
A banda comezou a ser invitada a numerosos festivais en todo o mundo, incluíndo o festival itinerante americano Lollapallooza en xullo. E despois aos festivais ingleses Tribal Gathering e Glastonbury.
De outubro a decembro de 1997, o grupo comezou unha gran xira mundial, formada por 40 concertos. Tamén se realizaron actuacións nos Campos Elíseos o 17 de outubro e no Zenith Concert Hall o 27 de novembro. Despois de Los Ángeles (16 de decembro), os músicos actuaron en Nova York (20 de decembro). Ante un público admirado, o dúo comezou un ambicioso espectáculo que ás veces duraba ata cinco horas.
En outubro, Homework foi certificado dobre ouro en Francia, Inglaterra, Bélxica, Irlanda, Italia e Nova Zelanda. Tamén certificado platino en Canadá. Foi un éxito sen precedentes para un intérprete francés.
O 8 de decembro de 1997, a banda actuou no Rex Club con Motorbass e DJ Cassius. O concerto, organizado para nenos de familias desfavorecidas, foi gratuíto. Pódese conseguir un billete a cambio dun xoguete deixado na entrada.
Estándares de música electrónica de Daft Punk
Nun primeiro momento, o dúo fíxose famoso grazas ao seu estado de incógnito e á imaxe de intérpretes independentes.
A finais de 1997, demandaron a unha estación de televisión francesa polo uso non autorizado de tres das pistas de audio da banda. O procedemento durou varios meses ata a vitoria de Daft Punk na primavera de 1998.
O equipo de Daft Punk foi notado polo público non só en Europa, senón tamén nos Estados Unidos. Os músicos podían escoitarse en Liverpool, Nova York e París. As súas producións e novos remixes sempre foron moi agardados. No selo persoal Roule, Tom Bangalter creou un proxecto musical: a banda Stardust. A canción Music Sounds Better With You fíxose popular en todo o mundo.
O traballo do dúo seguiu no DVD DAFT A Story About Dogs, Androids, Firemen and Tomatoes (1999). Aquí podes ver cinco videoclips, catro dos cales foron dirixidos por directores como Spike Jonze, Roman Coppola, Michel Gondry e Seb Janiak.
Un ano despois, lanzouse o primeiro sinxelo en dous anos, One More Time. Esta canción foi lanzada como un anuncio sobre o lanzamento dun novo álbum, previsto para a primavera de 2001.
Banda de Daft Punk con cascos e luvas
Daft Punk aínda non revelaron as súas identidades e apareceron con cascos e luvas. Este estilo semellaba algo entre a ciencia ficción e a robótica. O CD Discovery tiña unha portada similar á anterior. Esta é unha imaxe que constaba das palabras Daft Punk.
Virgin Records anunciou que Discovery xa vendeu 1,3 millóns de copias.
O dúo tamén pediu ao mestre xaponés Leiji Matsumoto (creador de Albator e produtor de Candy e Goldorak) que crease un vídeo para a canción One More Time.
Coidando o traballo e a calidade da promo, o equipo de Daft Punk colocou un mapa no CD. Permitiu a través do sitio acceder a novos xogos. Os músicos buscaron eludir o principio dos sitios de descarga gratuíta Napster e Consort. Para eles, "a música debe conservar o valor comercial" (Fonte AFP).
Ademais, o grupo aínda estaba en conflito coa SACEM (Sociedade de Compositores-Autores e Editores Musicais).
Para agradar aos fans, o dúo lanzou o álbum en directo Alive 2 (2001 minutos de duración) o 1997 de outubro de 45. Gravouse en Birmingham, Inglaterra, uns meses despois do lanzamento de Homework en 1997. A finais de outubro lanzouse un novo sinxelo Harder, Better, Faster, Stronger.
O dúo regresou en 2003 cunha película de 65 minutos creada por Leiji Matsumoto, Interstella 5555. O debuxo animado está baseado en clips do manga xaponés do álbum Discovery.
Human After All (2005)
No outono, os "fans" escoitaron a noticia sobre o novo disco. O dúo volveu traballar. O tan esperado álbum foi anunciado en marzo de 2005. Debido ao feito de que o álbum Human After All entrou en Internet, en realidade quedou dispoñible en Internet moito antes do lanzamento oficial.
A crítica non tomou moito a obra, reprochándolles aos dous parisinos que se repiten tanto no estilo como na composición das cancións.
En 2006, a banda lanzou por primeira vez o mellor álbum Musique Vol. 1 1993-2005. Constaba de 11 fragmentos de tres discos de estudo, tres remixes e unha parte máis, que aínda non se publicou en ningures. Para os fans, a edición Deluxe ofrecía un CD e DVD con 12 clips. Así como Robot Rock e Prime Time of Your Life.
Na primavera, o dúo foi de xira (Estados Unidos, Bélxica, Xapón, Francia). Só se programaron 9 actuacións. Polo menos 35 mil persoas acudiron ao festival de Coachella nos Estados Unidos. E tamén 30 mil persoas en Eurockéennes de Belfort.
Aínda que o último traballo non impresionou aos medios, algúns oíntes, o grupo continuou animando a pista de baile durante os concertos.
Noite do director de Daft Punk
En xuño de 2006, Thomas Bangalter e Guy-Manuel de Homem-Christo cambiaron os traxes de robots para dirixir. Foron convidados ao Festival de Cannes para presentar a longametraxe Electroma de Daft Punk. A película trata de dous robots en busca da humanidade. A banda sonora foi gravada coa participación de Curtis Mayfield, Brian Eno e Sebastien Tellier.
En 2007, o dúo saíu de xira con dous concertos en Francia (un concerto en Nimes e en Bercy (París)). O Palais Omnisport transformouse nunha nave espacial con raios láser, proxeccións de videoxogos e un xogo de luz brillante. Este incrible programa foi emitido nos Estados Unidos (Seattle, Chicago, Nova York, Las Vegas). E tamén en Canadá (Toronto e Montreal) de xullo a outubro de 2007.
En 2009, a banda recibiu dous premios Grammy ao mellor álbum electrónico por Alive 2007. Trátase dun álbum en directo que inclúe unha actuación no Palais Omnisport Paris-Bercy o 14 de xuño de 2007. Está adicado á celebración do décimo aniversario da carreira. Grazas á canción Harder Better Faster Stronger, o grupo gañou a nominación ao mellor sinxelo.
En decembro de 2010 lanzouse a banda sonora de Tron: Legacy. Thomas Bangalter e Guy-Manuel de Homem-Christo fixérono a petición de Walt Disney Pictures e do director Joseph Kosinski (gran fan de Daft Punk).
Memoria de acceso aleatorio (2013)
O dúo estivo traballando nun novo álbum, Random Access Memory. Traballou con moitos cantantes, instrumentistas, enxeñeiros de son, técnicos durante varios meses. Novos temas gravados en estudos de Nova York e Los Ángeles. O cuarto disco causou unha tormenta de emocións entre os "fans".
O primeiro sinxelo do álbum Get Lucky foi lanzado en abril e gravado co rapero e produtor estadounidense Pharrell Williams.
O álbum Random Access Memory foi lanzado en maio. Uns días antes do seu lanzamento oficial, as cancións foron soadas na feira anual da pequena localidade de Wee-Waa (Australia).
A composición dos intérpretes convidados foi significativa. Xa que, ademais de Pharrell Williams, podíase escoitar a Julian Casablancas (Strokes), Nile Rodgers (guitarrista, líder do grupo Chic). E tamén George Moroder, a quen se lle dedica Giorgio by Moroder.
Co álbum de electro-funk, Daft Punk rendeu homenaxe a aqueles que percorreron o camiño da popularidade con eles.
Este álbum foi moi popular. E en xullo de 2013, xa vendera 2,4 millóns de copias en todo o mundo, incluíndo preto de 1 millón na versión dixital.
Banda de Daft Punk agora
A finais de febreiro de 2021, os membros do dúo Daft Punk informaron aos fans de que a banda se estaba a disolver. Ao mesmo tempo, compartiron cos "fans" un videoclip de despedida de Epilogue.
