Gioacchino Antonio Rossini é un compositor e director de orquestra italiano. Chamábaselle o rei da música clásica. Recibiu o recoñecemento durante a súa vida.
A súa vida estivo chea de momentos felices e tráxicos. Cada emoción experimentada inspirou ao mestre a escribir obras musicais. As creacións de Rossini convertéronse en icónicas para moitas xeracións de clasicismo.
Infancia e xuventude
O mestre naceu o 29 de febreiro de 1792 no territorio dunha cidade provincial italiana. O xefe de familia traballaba como músico e a súa nai como costureira.
Non é difícil adiviñar que Rossini herdou o seu amor pola música do seu pai. Deulle unha audición perfecta e a capacidade de pasar música polo corazón. O resto dos seus talentos, o neno fíxose cargo da súa nai.
O xefe da familia distinguíase non só polo seu bo gusto musical. Nunca tivo medo de expresar a súa propia opinión. Máis dunha vez un home expresou a súa opinión en contra do actual goberno, polo que tivo que sentar tras as reixas.
A nai de Rossini, Anna, descubriu o seu talento para cantar seis anos despois do nacemento do seu fillo. A muller comezou a traballar como cantante de ópera. Durante 10 anos, Anna deu concertos nos mellores teatros de Europa, ata que a súa voz comezou a romper.
En 1802 a familia trasladouse á comuna de Lugo. Aquí, o pequeno Rossini recibiu a súa educación básica. O cura local presentou ao mozo as obras de famosos compositores. Durante este período de tempo, escoitou por primeira vez as hábiles composicións de Mozart e Haydn.
Na súa adolescencia, compuxera varias sonatas. Por desgraza, as obras foron presentadas ao público só despois de atoparse mecenas que prestaron apoio económico a Rossini. Xa en 1806, o mozo ingresou no Liceo Musical. Nunha institución educativa, perfeccionou as súas habilidades vocales, aprendeu a tocar varios instrumentos musicais e dominou os conceptos básicos da composición.
Durante os seus tempos de estudante traballou no teatro. O seu tenor barítono cativou ao público esixente. Os concertos de Rossini celebráronse nunha sala chea. Durante o mesmo período de tempo, escribiu unha partitura brillante para o drama "Demetrio e Polibio". Teña en conta que esta é a ópera primeira do mestre.
O xefe de familia e nai de Rossini, como persoas creativas, entendeu que a ópera estaba a florecer no mundo. O centro deste xénero naquela época era Venecia. Sen pensalo dúas veces, a familia decidiu enviar ao seu fillo ao coidado de Morandi, que vivía en Italia.
O camiño creativo e a música do mestre Gioacchino Antonio Rossini
"Demetrio e Polibio" foi a primeira obra do mestre no momento da escritura. "Pagamento para o matrimonio" é a obra de estrea, que foi a primeira posta en escena no teatro. Pola produción, recibiu unha cantidade bastante impresionante para esa época. O éxito motivou a Rossini a escribir tres obras máis.
O compositor compuxo non só para Italia. En Boloña tivo lugar unha presentación da súa visión das Catro Estacións de Haydn. O traballo de Rossini foi recibido moi ben, pero houbo un problema co "Caso Estraño". A obra foi recibida con frialdade polo público e sufriu críticas negativas por parte dos críticos musicais. Teña en conta que ambas obras foron representadas nos teatros de Ferrari e Roma.
En 1812 púxose en escena a ópera "O azar fai un ladrón ou maletas mixtas". Sorprendentemente, a obra foi representada máis de 50 veces. A popularidade de Rossini foi esmagadora. O feito de estar entre os compositores máis exitosos liberouno do servizo militar.
A continuación tivo lugar a presentación da ópera "Táncredo". Foi entregado non só en Italia. A súa estrea foi todo un éxito en Londres e Nova York. Só tardarán un par de semanas o mestre en presentar The Italian Woman in Argel, que tamén se estreou con rotundo éxito.
Unha nova etapa na vida do mestre
Co inicio de 1815, abriuse outra páxina interesante na biografía creativa do compositor. Na primavera trasladouse ao territorio de Nápoles. Dirixiu os teatros reais e os mellores teatros de ópera do país.
Naquela época, Nápoles era chamada a capital da ópera de Europa. O xénero italiano, que Rossini trouxo consigo, non se namorou inmediatamente do público. Moitas das obras do compositor foron aceptadas con certa agresividade. Pero todo cambiou tras a escritura da ópera "Elizabeth, Queen of England". É interesante que a creación foi creada a partir de fragmentos doutras óperas de mestres que xa son populares entre os oíntes, é dicir, a mellor música. O éxito de Rossini foi colosal.
No novo lugar, escribiu con calma. Non necesitaba apresurarse. A partir diso, as obras desta época fixéronse máis enxeñosas: estaban saturadas de calma e harmonía engaiolantes. Dirixiu orquestras, polo que podía utilizar os servizos de músicos. Durante os seus 7 anos en Nápoles, compuxo máis de 15 óperas.
O pico da popularidade de Gioacchino Antonio Rossini
En Roma, o mestre compón unha das obras máis brillantes do seu repertorio. Hoxe, o Barbeiro de Sevilla é considerado a tarxeta de visita de Rossini. Tivo que cambiar o título da ópera por "Almaviva, ou vana precaución" porque a obra co título "O barbeiro de Sevilla" xa estaba tomada. Este traballo trouxo a Rossini a popularidade mundial. Durante este período de tempo, escribiu outras moitas obras, non menos brillantes.
O ascenso viuse empañado polo fracaso. En 1819, o mestre presenta ao público a obra de Hermione. A obra foi recibida con frialdade polo público. A fría recepción deu a entender a Rossini que o público de Nápoles estaba canso das súas obras. Aproveitou a ocasión e trasladouse a Viena.
Cando o ministro de Asuntos Exteriores soubo que o propio Rossini chegara ao país, deulle ao mestre todos os teatros nacionais para usar. O caso é que o funcionario consideraba que as obras do compositor estaban lonxe da política, polo que non vía ningunha ameaza potencial nel.
Foi nun dos locais de Viena onde escoitou a marabillosa “Sinfonía núm. 3”, que pertenceu á autoría de Beethoven. Rossini soñaba con coñecer ao famoso compositor. Durante moito tempo non se atreveu a dar o primeiro paso para a comunicación. Non falaba idiomas, ademais, a xordeira de Beethoven tamén servía de obstáculo para a comunicación. Pero, cando tiveron a oportunidade de falar, Ludwig aconsellou a Rossini que levase unha guía para a música entretida, deixando atrás a ópera.
Pronto tivo lugar en Venecia a estrea da ópera "Semiramide". Despois diso, o mestre trasladouse a Londres. Despois visitou París. Na capital de Francia, creou tres óperas máis.
Obras novas
Non se pode ignorar unha obra máis destacada do compositor. En 1829 tivo lugar a estrea da ópera "Guillermo Tell", que o mestre escribiu baseándose na obra de Schiller. A obertura pertence a unha das partes orquestrais máis populares do mundo. Incluso soou na serie animada "Mickey Mouse".
No territorio de París, o mestre tivo que escribir varias obras máis. Os seus plans incluían escribir un acompañamento musical para Fausto. Pero as únicas obras significativas escritas durante este período de tempo foron: Stabat Mater, así como unha colección de cancións para os salóns das veladas musicais.
Unha das obras máis significativas dos últimos anos da súa vida foi "Unha pequena misa solemne", escrita en 1863. A obra presentada gañou popularidade só despois da morte do mestre.
Detalles da vida persoal de Gioacchino Antonio Rossini
Ao mestre non lle gustaba difundir información sobre a súa vida persoal. Pero, de todos modos, as súas numerosas novelas con cantantes de ópera non podían ocultarse ao público. A muller máis significativa na vida do brillante mestre foi Isabella Colbran.
Por primeira vez escoitou o marabilloso canto dunha muller en 1807 no escenario de Boloña. Cando se trasladou ao territorio de Nápoles, escribiu composicións só para a súa muller. Isabella foi a personaxe principal en case todas as súas óperas. En marzo de 1822, tomou unha muller como esposa oficial. Foi unha unión madura. Foi Rossini quen insistiu na decisión de legalizar a relación.
En 1830, Isabella e Rossini víronse por última vez. O mestre trasladouse a París e unha tal Olympia Pelissier converteuse na súa nova afección. Ela traballaba como cortesá.
Polo ben de Rossini, cambiou a súa ocupación e converteuse nunha concubina ideal. Ela cortexou ao mestre e obedeceulle. En 1846, propúxolle á moza unha proposta de matrimonio. Casaron e viviron no barco durante máis de 20 anos. Por certo, non deixou atrás aos herdeiros de Rossini.
Datos interesantes sobre o compositor
- Cando Rossini viu as condicións nas que vive o seu ídolo, quedou sumamente sorprendido. Beethoven estaba rodeado de pobreza, mentres que o propio Rossini vivía bastante próspero.
- Despois de 40 anos, a súa saúde deteriorouse moito. Padecía depresión e insomnio. O seu estado de ánimo cambiaba con frecuencia. Pola noite, podía permitirse o luxo de relaxarse: saloucaría se o día non era tan produtivo como estaba previsto.
- A miúdo asignaba nomes bastante estraños ás súas obras. Que valen as creacións de "Catro aperitivos e catro sobremesas" e "Preludio convulsivo".
Os últimos anos da vida do mestre
Despois da morte da nai Rossini, a súa saúde deteriorouse drasticamente. Desenvolveu gonorrea, o que provocou unha serie de complicacións. Padecía uretrite, artrite e depresión. Ademais, o mestre padecía obesidade. Dicíase que era un gran gourmet e que non podía resistir a comida deliciosa.
Faleceu o 13 de novembro de 1868. A causa da morte foron as enfermidades enumeradas, así como unha intervención cirúrxica sen éxito, que se realizou para extirpar o tumor do recto.
