Nunha das rexións dos Estados Unidos de América en Livonia (Michigan), un dos máis brillantes representantes da música shoegaze, folk, R&B e pop, His Name Is Alive, comezou a súa carreira.
A principios dos 1990, foi ela quen definiu o son e o desenvolvemento do selo indie 4AD con álbums como Home Is in Your Head e Mouth by Mouth.
A formación continuamente cambiante da banda seguiu cambiando tamén o son. Warren Defever e o seu equipo exploraron o pop brillante e soleado. En particular, isto está asociado co álbum Stars de 1996, así como co traballo de R&B (2001) Someday My Blues Will Cover the Earth.
Na década de 2000, combinaron a súa música con influencias africanas e asiáticas no álbum Xmmer de 2007.
His Name Is Alive alcanzou o seu maior éxito durante a década de 2010, combinando son heavy metal con fermosas voces limpas nos álbums conceptuais Tecuciztecatl (2014) e Patterns of Light (2016).
As primeiras gravacións do grupo His Name Is Alive
O multiinstrumentista e produtor Warren Defever comezou a facer música a unha idade temperá. Á idade de 10 anos, aprendera a gravar os sons da vida salvaxe.
Tamén utilizou a colección de discos do seu irmán para crear pezas curtas, que incluían tocar o piano e a guitarra.
Comezou a usar o alias His Name Is Alive en 1985 mentres aínda estaba na escola. Tomando o nome do seu proxecto musical das notas da historia, gravou os catro primeiros temas nun vello soto coa vocalista Angie Carozzo.
Mentres estaba na universidade, Defever coñeceu á cantante Karin Oliver, quen, xunto co baterista Demian Leng, uniuse á primeira formación do grupo.
O trío autoeditou varios casetes para Riotousness, Postrophe e I Had Sex with God. Defever enviou estes traballos ao fundador do selo 4AD, Ivo Watts-Russell. En 1989, decidiu asinar un contrato cun novo grupo.
Watts-Russell e John Fryer de This Mortal Coil remezturaron as gravacións da banda, dando como resultado o seu primeiro álbum de longa duración, Livonia (1990). O equipo demostrou a presenza de fermosas voces, letras interesantes e guitarras de so inusual.
Ao ano seguinte, os membros de Home Is in Your Head ampliaron His Name Is Alive para incluír ás cantantes Denise James, Karen Neal e Melissa Elliott, así como ao guitarrista Jymn Auge.
O son da banda tamén cambiou. Agora, en lugar de baladas en guitarras acústicas, a banda interpretaba temas sampleados e usaba guitarras eléctricas.
O tema Sitting Still Moving Still Staring Out looking apareceu na banda sonora de Jerry Maguire de Cameron Crowe (1996).
En 1992, His Name Is Alive lanzou o EP Dirt Eaters, que foi chamado o traballo máis orientado ao rock de Defever. O son da banda comezou a expandirse co lanzamento de King of Sweet and Mouth by Mouth en 1993.
O primeiro álbum foi unha mestura de edición limitada de samples, demos e cancións inéditas, mentres que o segundo estaba orientado ao pop debido á inspiración reggae, jazz e pop dos anos 1960.
Como resultado, Mouth by Mouth foi chamado o álbum máis diverso da banda en canto ao estilo. Por esta época, Lang deixou a banda e o novo baterista Trey Many substituíuno.
Outros proxectos de His Name Is Alive
A medida que creceu a reputación de Defever como produtor innovador, compartiu a súa experiencia e coñecemento con bandas como Grenadine, un proxecto de Jenny Toomey de Tsunami e Mark Robinson de Unrest.
Defever tamén axudou a outras bandas, como Liquorice (que gravou cancións no mesmo selo que Defever) e Tarnation.
Defever seguiu facendo rexistros: Robot World e Panel de control. Tamén fundou o colectivo de arte Time Stereo co amigo da infancia, artista e músico Devin Brainard.
Algúns dos proxectos de Time Stereo incluíron películas, libros para colorear e lanzamentos só en casete. Traballaron con moitas outras bandas: Princess Dragon Mom, Crash, Godzuki, New Grape e Noise Camp.
Variedade de lanzamentos do grupo
Os diversos intereses de Defever influíron no seguinte lanzamento da banda, His Name Is Alive Starson ESP (1996). Conta con cancións gravadas con Matthew Smith dos Outrageous Cherry e Mark Kozelek dos Red House Painters. O son era unha combinación de pop folk e dub.
Ao ano seguinte, os músicos lanzaron o EP Nice Day, que Defever estaba inspirado no rock e R&B dos anos 1960. O álbum contou con Lovett Pippen e algúns outros artistas de Starson ESP.
Pippen traballou dúas veces co grupo His Name Is Alive no álbum Fort Lake (1998). O traballo tamén foi gravado co novo produtor Steve King.
Tamén é natural de Livonia e traballou anteriormente coa banda Funkadelic e Aretha Franklin. O seu talento combinouse á perfección co funk, o soul e a arte rock clásica.
Durante este tempo, Pippen, o baixista Chad Gilchrist e o baterista adicional Scott Goldstein uníronse á banda a tempo completo.
Despois do lanzamento de Always Stay Sweet en 1999, His Name Is Alive converteuse nun dúo formado por Defever e Pippen, a parella publicou dous álbums de R&B: Someday My Blues Will Cover the Earth (2001) e o escuro traballo Last Night (2002). ). O álbum Last Night foi o último traballo da banda no selo 4AD.
Non obstante, o dúo atopou outras formas de promocionar a súa música, e Time Stereo publicou varios CDs como o recompilatorio de dez discos Cloud Box (2004), Leaf Club, Brown Rice e The Detroit River.
En 2005, Ypsilanti Records lanzou o CD-R de longa duración SummerBird e varios temas do lanzamento apareceron en UFO Catcher, un LP limitado editado polo selo alemán En/Of.
Novos motivos do grupo His Name Is Alive
A finais de 2005, His Name Is Alive lanzou o EP Raindrops Rainbow como teaser para Detrola. O álbum actualizou o son pop clásico da banda e contou coa vocalista Andrea Francesca Morici (Andy FM).
Dous anos despois, a banda incorporou influencias africanas e asiáticas no seu seguinte álbum de longa duración, Xmmer. En 2007, apareceu o álbum Sweet Earth Flower.
En 2010, a banda lanzou unha edición limitada de 10 discos de cancións raras, en directo e experimentais. Entre os discos estaba o álbum The Eclipse, que posteriormente se publicou por separado.
Retorno do grupo ao rexistro
A banda regresou en 2014 co aclamado álbum Tecuciztecat, unha ópera rock influenciada polo rock progresivo e o pop Bubblegum.
Os músicos desenvolveron este son psico-pop duro con Patterns of Light (2016). A inspiración para o equipo veu despois dunha viaxe ao Large Hadron Collider en Suíza.
A versión dixital de edición limitada do álbum incluía Black Wings, unha colección de demos, remixes e portadas.
A banda tamén lanzou unha serie de lanzamentos de arquivo en 2019 chamados All The Mirrors in the House (gravacións iniciais 1979-1986).
