Igor Stravinsky é un recoñecido compositor e director. Entrou na lista de figuras significativas da arte mundial. Ademais, é un dos máis destacados representantes do modernismo.
O modernismo é un fenómeno cultural que se pode caracterizar pola aparición de novas tendencias. O concepto de modernismo é a destrución das ideas establecidas, así como das ideas tradicionais.
Infancia e adolescencia
O famoso compositor naceu en 1882 preto de San Petersburgo. Os pais de Igor estaban asociados coa creatividade. A nai de Stravinsky traballou como pianista - a muller acompañou ao seu marido, que traballaba como solista no Teatro Mariinsky.
Igor pasou a súa infancia nunha familia tradicionalmente culta e intelixente. Tivo unha gran oportunidade de visitar o teatro e ver o marabilloso xogo dos seus pais. Músicos, compositores, escritores e filósofos famosos foron os convidados da Casa Stravinsky.
Dende pequeno, Igor comezou a interesarse pola música. Aos 9 anos sentou por primeira vez ao piano. Despois de rematar o bacharelato, os pais insistiron en que o seu fillo se licenciara en Dereito. Stravinsky trasladouse a vivir na capital cultural de Rusia - San Petersburgo. Seguiu facendo música. Ademais, tomou clases particulares de música de Rimsky-Korsakov.
Rimsky-Korsakov deuse conta inmediatamente de que diante del había unha verdadeira pepita. O compositor aconsellou ao mozo que non ingresase no conservatorio, xa que o coñecemento que posuía o músico era suficiente para declararse en voz alta.
Korsakov ensinoulle ao pupilo os coñecementos básicos da orquestración. E tamén axudou ao compositor novato a mellorar as composicións escritas.
Forma creativa do mestre Igor Stravinsky
En 1908, varias das composicións de Igor foron interpretadas pola orquestra da corte. Falamos das obras “Fauno e Pastora” e “Sinfonía en mi bemol maior”. Pronto Sergei Diaghilev chegou a interpretar o scherzo orquestral do mestre.
Cando escoitou a fermosa música dun talentoso compositor ruso, quixo coñecelo persoalmente. Despois encargou varios arranxos para o ballet ruso na capital francesa. Tal movemento deu a entender ao público que o talento de Stravinsky era recoñecido internacionalmente.
Pronto tivo lugar a estrea de novas composicións de Stravinsky, despois de que foi chamado un brillante representante do modernismo. Entre as creacións estivo o acompañamento musical para o ballet O paxaro de lume.
Na onda de popularidade, o mestre pensou en crear un ritual sinfónico, que causou moitas emocións positivas no teatro parisino. A nova creación do compositor chamábase "The Rite of Spring". O público dividiuse en dous campamentos. Algúns admiraban a audaz idea de Igor. E outros, pola contra, escoitaban na composición musical notas de vulgaridade que superaban os límites do permitido.
Foi a partir dese momento cando Igor comezou a ser chamado o autor daquela mesma “Rita da primavera”, así como un modernista destrutivo. Despois diso, deixou a espazosa Rusia. E xunto coa súa familia, foi ao territorio de Francia.
Guerra e música
O estalido da Primeira Guerra Mundial provocou o cesamento das chamadas "Estacións rusas" na capital de Francia. Stravinski quedou sen lucro e sen medios de subsistencia. Unha familia numerosa foi ao territorio de Suíza. Entón Igor non tiña cartos. Durante este período de tempo traballou en contos populares rusos.
Nese momento, Igor escribiu música máis significativa e ascética, a principal vantaxe da cal era o ritmo. En 1914, o mestre comezou a traballar no ballet Les Noces. Só 9 anos despois, Stravinsky puido presentar a obra. O acompañamento musical do ballet estaba baseado en composicións rurais rusas que se interpretaban en vodas e vodas.
Despois da presentación do ballet, decidiu eliminar o nacionalismo das súas composicións. Gravou creacións posteriores no estilo neoclásico. O mestre "afinaba" a música antiga europea á súa maneira. A partir de 1924 deixou de compoñer música. Igor comezou a dirixir. Despois do final da Segunda Guerra Mundial, as súas composicións na súa terra gañaron unha inmensa popularidade.
Nese mesmo período de tempo retomáronse en Francia as chamadas "Temporadas rusas". Non estaban ao mesmo nivel. En 1928, Diaghilev e Stravinsky presentaron o ballet Apollo Musagete. Un ano despois, Diaghilev morreu. Despois da súa morte, a compañía separouse.
1926 foi un ano histórico para o compositor. Experimentou unha transformación espiritual. Este acontecemento influíu no traballo do mestre. Os motivos relixiosos eran claramente audibles nas súas composicións. A composición "Oedipus Rex" e a cantata "Sinfonía dos Salmos" demostraron o desenvolvemento espiritual do mestre. Os libretos en latín foron creados para as obras presentadas.
A crise creativa do compositor Igor Stravinsky
Mentres tanto, a vangarda era popular nos países europeos. E se para algúns compositores este evento foi gozoso. Que para Stravinski, como representante do neoclasicismo, foi unha crise creativa.
O seu estado emocional estaba ao límite. O mestre está fóra. Este período de tempo está marcado pola publicación de varias composicións: "Cantata", "In Memory of Dylan Thomas".
Pronto o compositor sufriu un derrame cerebral. A pesar do deterioro da saúde, Igor non ía saír do escenario. Traballou e compuxo obras novas. A última composición do mestre foi "Réquiem". No momento de escribir a composición, Stravinsky tiña 84 anos. A composición demostrou a incrible enerxía vital e o entusiasmo do creador.
Detalles da vida persoal
O compositor tivo a sorte de atopar o seu amor en 1906. Ekaterina Nosenko converteuse na esposa oficial do mestre. A muller deu a Igor catro fillos. Case todos os fillos de Stravinsky seguiron os pasos do seu popular pai. Conectaron as súas vidas coa creatividade.
Nosenko sofre de consumo. O clima que había en San Petersburgo non lle conviña á muller, e o seu estado empeorou. De cando en vez ela e a súa familia vivían en Suíza.
En 1914, a familia Stravinsky non puido abandonar Suíza e regresar á súa terra natal. Chegou a Primeira Guerra Mundial. Despois da guerra, houbo unha revolución no mundo. Por todas partes soaban consignas provocadoras. En San Petersburgo, os Stravinsky deixaron unha importante cantidade de diñeiro e propiedades. Toda a súa riqueza foille arrebatada. Os Stravinsky quedaron sen un medio de vida e un teito sobre as súas cabezas.
Para o mestre, isto foi unha traxedia, xa que apoiaba non só á súa muller e aos seus fillos. Pero tamén a súa propia nai, así como os sobriños. Houbo "caos" no territorio do país natal. A Igor xa non se lle pagaba diñeiro pola interpretación de composicións de autor, xa que emigrou. Non tivo máis remedio que lanzar novas edicións das súas obras.
Unha vez que o compositor foi acreditado cunha aventura con Coco Chanel, quen o axudou economicamente cando tiña dificultades económicas. Durante varios anos seguidos, Stravinsky e a súa muller viviron na vila de Koko. A muller apoiou non só a el, senón tamén a unha familia numerosa. Así, ela quixo expresar respecto ao famoso compositor.
Cando Igor corrixiu a súa situación financeira, Koko envioulle diñeiro durante máis de 10 anos. Isto converteuse na base para asumir que non só había relacións amistosas entre o compositor e o deseñador.
En 1939 morreu a muller de Stravinsky. O compositor non sufriu moito tempo. Cando se trasladou aos Estados Unidos de América, gustoulle Vera Studeykina. Ela converteuse na súa segunda esposa oficial. Viviron xuntos durante 50 anos. Falouse deles como a parella perfecta. A familia apareceu en todas partes xuntos. Igor, cando viu a Vera, simplemente floreceu.
Feitos interesantes sobre o compositor Igor Stravinsky
- Debuxaba ben, e tamén era un coñecedor da pintura. Tiña unha rica biblioteca, que estaba dedicada ás belas artes.
- Igor tiña un medo terrible de arrefriarse. Vestía ben e sempre levaba roupa de abrigo. Stravinsky coidaba da súa saúde e, de cando en vez, facía exames preventivos con médicos.
- Stravinsky adoraba o licor duro. Ironizou dicindo que debería ter tomado o pseudónimo de "Straviskey". O alcol na vida do mestre foi moderado.
- Non lle gustaba a xente que falaba en voz alta. Asustaron e alarmaron ao mestre.
- A Stravinsky non lle gustaban as críticas, pero a miúdo podía expresar opinións negativas sobre os seus colegas.
Igor Stravinsky: Os últimos anos da súa vida
Faleceu o 6 de abril de 1971. A causa da morte foi unha insuficiencia cardíaca. A segunda muller enterrou a Stravinski en Venecia, na parte rusa do cemiterio de San Michele. A súa muller sobreviviu a Igor máis de 10 anos. Despois da morte de Vera, foi enterrada preto do seu marido.
