A formación do teatro de ópera nacional de Ucraína está asociada co nome de Oksana Andreevna Petrusenko. Só 6 anos curtos Oksana Petrusenko pasou no escenario da ópera de Kiev. Pero ao longo dos anos, chea de buscas creativas e traballos inspirados, gañou un lugar de honra entre mestres da arte da ópera ucraína como: M. I. Litvinenko-Wolgemut, S. M. Gaidai, M. I. Donets, I. S. Patorzhinsky, Yu. S. Kiporenko-Damansky e outros.
Durante este tempo, o nome de Oksana Petrusenko fíxose moi popular non só en Ucraína, senón tamén no estranxeiro, onde actuou en performances ou concertos. O segredo do seu éxito residía na espontaneidade e sinceridade da súa actuación, no sentimento animado co que Oksana Andreevna foi capaz de transmitir a beleza dunha canción popular, a profundidade dos sentimentos das heroínas da ópera. Oksana Petrusenko tivo o talento de evocar nobre emoción no público, para quentar o corazón da xente.
Infancia e mocidade da actriz Oksana Petrusenko
Ksenia Borodavkina naceu o 18 de febreiro de 1900 en Balaklava (preto de Sevastopol). O seu pai, Andrei Borodavka, era de Malaya Balakliya, rexión de Kharkov. Chegou a Sebastopol grazas ao seu servizo como mariñeiro na Flota do Mar Negro, onde o seu apelido foi reescrito en Wartkin. A nai de Xenia, Maria Kuleshova, era da provincia de Oryol.
Foi do seu pai, que tiña unha fermosa voz, que Ksenia recibiu o talento dun cantante. Aínda que a nena practicamente non coñecía ao seu pai. Na primavera de 1901, morreu de tuberculose. A nai volveu casar, pero o novo marido bebeu moito. Desde os 14 anos, Ksenia traballou todos os días no porto de Sevastopol, cantou no coro da igrexa e en concertos de afeccionados. Aos 18 anos fuxiu da casa co grupo de música e teatro de Stepan Glazunenko. Así comezou a súa vida de xira.
Dous meses despois, cun abrigo de soldado e grandes botas de soldado, Ksenia apareceu no teatro Kherson, que estaba dirixido por Ivan Sagatovsky. Aceptou á moza na troupe. A súa muller (Ekaterina Luchitskaya) comprometeuse a ensinarlle á nova actriz os conceptos básicos do comportamento no escenario. Sen educación especial, ela estudou as partes da ópera Zaporozhets alén do Danubio (S. Gulak-Artemovsky) e Natalka Poltavka (N. Lysenko) de oído. Actuou como solista e intérprete de cancións populares. Tamén dominou a complexa parte de Tamara no último acto da ópera O demo (de A. Rubinstein).
O inicio do camiño creativo
Saíndo de Sevastopol cunha das compañías móbiles ucraínas, Oksana Andreevna no outono de 1918 uniuse ao equipo do Teatro Dramático Estatal de Ucraína, que estaba dirixido por I. L. Saratovsky. Foi unha etapa importante na vida creativa do artista.
No teatro, atopou verdadeiros amigos e mentores, aprendeu os sólidos fundamentos prácticos da escenografía. Aquí desenvolvéronse as súas habilidades musicais e vocales. I. L. Saratovsky e o xefe do cadáver K. L. Luzhitskaya Oksana consideraron profesores e mantiveron cálidas relacións con eles. P. P. Boychenko (director de teatro) estudou sistemáticamente partes con Petrusenko.
El imbuíu de todo corazón o seu talentoso estudante, e despois dun tempo converteuse na súa esposa. Pero o matrimonio non durou moito debido ás frecuentes pelexas e desacordos sobre a creatividade. En 1920, Oksana Andreevna, como parte da troupe de I. L. Saratovsky, foi con concertos á fronte de Perekop.
En 1922, volveu traballar nunha compañía dirixida por I. L. Saratovsky. O interese entre os oíntes diminuíu rapidamente. Oksana Andreevna sentiu a necesidade de mellorar aínda máis as súas habilidades vocales. Tamén soñou cunha educación seria e sistemática, polo que foi a Kiev. E en 1924 converteuse na alumna da facultade vocal do Instituto Estatal de Música e Drama. N. Lysenko.
Xira
Posteriormente, Oksana Petrusenko foi invitada ao teatro "Sower". Con todo, en 1926 volveu de novo ao seu teatro natal, dirixido por I. L. Saratovsky. Aquí adoitaba atoparse co corifeo do teatro ucraíno P. K. Saksagansky, que chegou aquí de xira. O gran artista observou con interese o traballo da moza Oksana, aconsellouno e revelou os segredos do dominio da arte realista.
En 1926-1927. o teatro de I. L. Saratovsky percorreu as grandes cidades do Volga - Saratov, Samara, Kazan, etc. Para ela, esta é unha nova proba de forzas creativas. En Saratov, Oksana Andreevna tivo encontros interesantes con figuras profesionais da ópera. Un deles é o famoso director de orquesta Ya. A. Posen, o segundo é o tenor de ópera M. E. Medvedev. Tanto Medvedev como Posen son persoas tacañas de eloxios e incapaces de facer eloxios. Pero, despois de escoitar a Oksana Andreevna en varias actuacións, os artistas non reprimiron as súas emocións ou eloxios polo seu talento. Aconsellaron a Petrusenko que fose ao escenario da ópera, onde podería mostrar a riqueza da voz operística.
Oksana Petrusenko: Carreira ópera
Durante a xira do teatro en Kazán, Oksana Petrusenko aceptou a oferta da dirección do Teatro da Ópera de Kazán para cantar a parte de Oksana na ópera Cherevichki (P. Tchaikovsky). Despois dun debut exitoso, uniuse ao teatro.
A partir dese momento comezou o período "ópera" da actividade teatral de Petrusenko. Rematou co seu regreso aos escenarios ucraínos como xa recoñecido mestre da ópera. O coñecemento de Oksana Andreevna co artista V. D. Moskalenko pertence ao período Kazan, con quen pronto casou. Ao principio, V. D. Moskalenko axudou moito á cantante nos seus estudos vocales.
De 1927 a 1929 Oksana Andreevna cantou moitas partes de ópera diferentes no escenario de Kazán. Entre elas estaban as partes de Aida da ópera Aida (D. Verdi). Así como Lisa e Tatyana das óperas The Queen of Spades e Eugene Onegin (P. Tchaikovsky), etc. De 1929 a 1931. o artista actuou no escenario da Ópera de Sverdlovsk.
En 1931, a artista trasladouse a Samara, onde traballou na ópera ata 1934. O repertorio da cantante incluía un número importante de papeis de óperas clásicas e rusas. O artista do Teatro Dramático Ucraíno converteuse nun cantante profesional. A transición de Oksana Andreevna ao escenario da ópera ucraína foi natural e lexítima.
En 1934, a capital de Ucraína foi trasladada de Kharkov a Kiev. E as mellores forzas artísticas de Ucraína foron atraídas pola ópera, Oksana Petrusenko tamén foi convidada aquí. A súa primeira actuación na ópera Aida (D. Verdi) determinou inmediatamente o lugar principal da nova cantante no grupo de teatro.
Recoñecemento e éxito
O 12 de maio de 1935 celebrouse o 75 aniversario do seu nacemento nun ambiente festivo na Ópera de Kiev. E tamén o 50 aniversario da actividade creativa de P.K. Saksagansky. Este aniversario tivo un significado peculiar e simbólico. O famoso artista parecía estar pasando o relevo creativo ao mozo teatro de ópera ucraína. Na noite do aniversario presentáronse o primeiro e o terceiro acto da ópera Natalka Poltavka.
O papel de Vozny foi interpretado por P. K. Saksagansky e A. M. Buchma, o papel de Natasha foi interpretado por M. I. Litvinenko-Wolgemut e O. A. Petrusenko, o papel de Vyborny foi interpretado por M. I. Donets e I. S. Patorzhinsky. A partir dese momento, o nome de Oksana Andreevna Petrusenko brillou xunto aos nomes de famosos mestres da escena da ópera ucraína.
Pasaron menos de 10 anos desde a creación da Ópera de Kiev, cando en marzo de 1936 o novo equipo demostrou os logros da arte da Ucraína soviética na primeira década en Moscova. Os de Kiev mostraron tres representacións no escenario do Teatro Bolshoi: "O cosaco alén do Danubio" (S. Gulak-Artemovsky), "Natalka Poltavka" (N. Lysenko) e "A doncela das neves" (N. Rimsky-Korsakov) . O cantante de ópera está ocupado en tres concertos: nas partes de Daria, Natalia e Kupava, de carácter diferente. A artista tivo a oportunidade de mostrar o seu rico talento escénico e as súas habilidades vocales.
A popularidade do artista
As actuacións da cantante en actuacións de dez días chamaron a atención da comunidade musical. Ela converteuse nunha convidada benvida nas salas de concertos de Leningrado, Moscova e outras cidades. O liderado do Teatro Bolshoi ofreceu a Oksana Andreevna para ir ao escenario de Moscova. Pero despois de dubidar, decidiu non abandonar o teatro de Kiev, co que se sentía conectada.
Nos últimos anos da súa vida, a famosa actriz estivo activa. Preparou varios papeis novos, entre os que estaban: Leah na ópera Shchors (B. Lyatoshinsky), Lushka na ópera Virgin Soil Upturned (I. Dzerzhinsky) e Natalia na ópera Into the Storm (T. Khrennikova). O artista deu concertos no Donbass, en teatros móbiles das cidades de Ucraína. O cantante cunha predilección especial axudou ao desenvolvemento de actuacións de afeccionados para nenos e actuacións de afeccionados do exército soviético.
Mantívose en contacto con compositores famosos, interpretou as súas cancións de boa gana. O artista era un convidado frecuente do club de escritores. Durante unha viaxe de propaganda a Ucraína occidental en 1939, Oksana cantou inspiradamente a canción "My Ukraine, Ukraine" (música - D. Pokrass, letras - V. Lebedev-Kumach). A composición fíxose moi popular, a xente demandaba a súa interpretación en cada concerto. Oksana Andreevna cantouno sen acompañamento na reunión final da Asemblea Popular en Lvov. Alí decidiuse reunir a Ucraína Occidental coa RSS de Ucraína.
A morte do cantante
Os últimos concertos da insuperable diva da ópera tiveron lugar en Lvov, onde en xuño de 1940 o Teatro de Ópera e Ballet recibiu o seu nome. T. G. Shevchenko da cidade de Kiev.
O 15 de xullo de 1940, a vida de Oksana Petrusenko rematou de súpeto. O segundo embarazo da cantante fíxose fatal para ela. O 8 de xullo de 1940, en Kiev, deu a luz un fillo, Alexander, e morreu de súpeto unha semana despois. A versión oficial é un coágulo de sangue que de súpeto "se rompeu". Houbo rumores de que a causa da morte foi o envelenamento. A esposa do mariscal Timoshenko, que se interesou pola cantante e quería levala a Moscova, subornau á enfermeira, temendo que o seu marido a abandonase.
Oksana Petrusenko: Feitos interesantes
Cando os seus socios e mecenas foron declarados inimigos do pobo, o director do teatro, Yanovsky, durante os interrogatorios, dixo que Oksana Petrusenko ía de xira a Italia. E quizais non só de xira. Esta acusación era entón condenatoria. Oksana decidiu non esperar ao seu día final. Colleu a corda e fixo un lazo. A colega Alla atopouna cunha soga no pescozo. Begichev. Na mesma noite, as dúas mulleres foron en segredo a Moscova. Hai unha versión que Voroshilov defendeu ao seu querido cantante. Foi reintegrada no traballo.
A pesar da envexa das noivas coa educación, non había asentos no salón nas actuacións coa participación de Petrusenko. A diva da ópera era amiga de Pavel Tychina, Maxim Rylsky, Vladimir Sosiura. Feito patrocinio da entón descoñecida artista Ekaterina Bilokur. Recibiu unha postal de Stalin. Non aceptou a invitación para mudarse a Moscova e converterse en solista do Teatro Bolshoi.
O período ucraíno do difícil camiño creativo de Oksana Petrusenko non foi fácil: a gloria nacional con gran perigo. Nese momento, o mariscal Semyon Timoshenko comandaba un distrito militar especial en Kiev. É improbable que fose un auténtico afeccionado ao teatro. Nos tempos de Stalin, había unha tradición na elite do partido: elixir amantes entre cantantes ou actrices. Entón o mariscal Timoshenko estivo constantemente xunto a Oksana Petrusenko. Había ramos de rosas vermellas, unha mirada sempre amorosa do público. Non hai información de que o artista aceptase o cortexo dun oficial militar.
A pesar do seu talento e gran nome, Oksana Petrusenko seguiu sendo unha muller sinxela e sincera. Ela revelou ao mundo o talento de Ekaterina Bilokur. A artista orixinal, despois de escoitar unha canción popular interpretada por Oksana Petrusenko na radio, escribiulle unha carta pedíndolle axuda, incluíndo varios dos seus debuxos. Oksana entregou esta carta aos especialistas da Casa Central de Arte Popular. E un encargo chegou a Ekaterina Bilokur, e despois dun tempo Paris xa lle gustaba as súas pinturas.
Funeraria
O 17 de xullo de 1940, a comitiva fúnebre estendeuse durante varios quilómetros. Oksana Petrusenko foi enterrada no cemiterio de Baykove en Kiev, xunto á igrexa. Cando a sacaron do teatro da ópera o día da cerimonia funeral, Kiev recibiuna con fortes aplausos, como na súa vida. Unha multitude de tamaño sen precedentes seguiu á prima donna popular ata o cemiterio de Baikove nunha onda enorme. O "Ruiseñor ucraíno" calou e as conversas e as disputas continuaron. En 2010, na fachada do Teatro Académico de Drama Ruso de Sevastopol. Lunacharsky, abriuse unha placa conmemorativa. En dous meses foi esnaquizado polos vándalos.
