Nalgún momento de principios do século XXI, Radiohead converteuse en algo máis que unha banda: convertéronse nun punto de apoio para todas as cousas valientes e aventureiras no rock. Realmente herdaron o trono de David Bowie, Pink Floyd и Falar cabezas.
Este último grupo deu o seu nome a Radiohead, un tema do seu álbum de 1986 True Stories. Pero Radiohead nunca soou igual que Heads, e a Bowie non lle quitaron moito máis que a súa vontade de experimentar.
Formación do colectivo Radiohead
Cada membro de Radiohead era estudante da Oxfordshire Abingdon School. Ed O'Brien (guitarra) e Phil Selway (batería) eran maiores, seguidos de Thom Yorke (voz, guitarra, piano) e Colin Greenwood (baixo), un ano máis novo.
Os catro músicos comezaron a tocar en 1985 e pronto engadiron á banda o irmán menor de Colin, Johnny, quen anteriormente tocara en Illiterate Hands co irmán de York, Andy e Nigel Powell.
Johnny comezou a tocar os teclados pero despois pasou á guitarra. En 1987, todos menos Johnny foron á universidade, onde moitos dos estudantes estudaron música, pero non foi ata 1991 cando o quinteto se reagrupou e comezou a actuar regularmente en Oxford.
Finalmente chamaron a atención de Chris Hufford, entón coñecido como o produtor de Shoegaze Slowdive, quen suxeriu que a banda gravase unha maqueta co seu compañeiro Bryce Edge. Pronto se converteron nos xestores da banda.
Convertendo On a Friday en Radiohead
EMI familiarizouse un pouco coas demos da banda, asinándoas cun contrato en 1991 e suxerindo que cambiasen o seu nome. Unha banda chamada On a Friday converteuse en Radiohead. Baixo o novo nome, gravaron o seu EP debut Drill con Hufford e The Edge, publicando o disco en maio de 1992. A banda entrou entón no estudo cos produtores Paul Caldery e Sean Slade para gravar o seu álbum debut de longa duración.
O primeiro froito destas sesións foi "Creep", single lanzado no Reino Unido en setembro de 1992. "Creep" non se emitiu por ningún lado ao principio. Os semanarios musicais británicos ignoraron a cinta, e a radio non a levou ao aire.
As primeiras miradas de popularidade
Pablo Honey, o álbum debut da banda, apareceu en febreiro de 1993, apoiado polo sinxelo "Anyone Can Play Guitar", pero ningún dos dous lanzamentos gañou moita popularidade no seu Reino Unido natal.
Nese momento, con todo, "Creep" comezara a chamar a atención dos oíntes doutros países. Ao principio, a canción foi un éxito en Israel, pero a gran ola de atención veu dos Estados Unidos, que viviran a revolución do rock alternativo.
A influínte emisora de radio de San Francisco KITS engadiu "Creep" á súa lista de reprodución. Así o disco estendeuse pola costa oeste e na MTV, converténdose nun auténtico éxito. A canción case encabezou o número un na lista Billboard Modern Rock e alcanzou o posto 34 no Hot 100.
Podemos dicir que este é un gran logro para o grupo británico de guitarras. O reeditado "Creep" converteuse no top ten do Reino Unido, chegando ao número sete no outono de 1993. O grupo previamente infructuoso ten de súpeto máis fans dos que poderían esperar.
Camiño do recoñecemento para Radiohead
Radiohead continuou de xira con Pablo Honey en 1994, pero non houbo éxitos posteriores, o que levou á crítica a dubidar de que fose unha banda dun só éxito. Tales críticas lastraron moito á banda, que buscaba gravar as súas novas cancións. Tiveron esa oportunidade a principios de 1994 cando entraron no estudo para traballar co produtor John Leckie, entón coñecido polo seu traballo cos Stone Roses no EP My Iron de 1994.
O forte e ambicioso EP deu unha boa idea de como sería o álbum The Bends. Lanzado en marzo de 1995, The Bends demostrou que Radiohead estaba a medrar musicalmente. O disco foi moi melódico e experimental.
Despois diso, os críticos no Reino Unido aceptaron o grupo, e o público finalmente seguiu o exemplo: ningún dos tres primeiros sinxelos ("High and Dry", "Fake Plastic Trees", "Just") non superou o número 17 no Reino Unido. listas, pero o último sinxelo "Street Spirit (Fade Out)" alcanzou o número cinco a finais de 1996.
Nos Estados Unidos, The Bends quedou no número 88 das listas de Billboard, pero o disco gañou popularidade entre os oíntes. E a banda nunca deixou de xirar con este traballo, abrindo concertos norteamericanos para REM en 1995 e Alanis Morissette en 1996.
Radiohead: o avance do ano
Durante 1995 e 1996 a banda gravou novo material con Nigel Godrich, o produtor da banda. O sinxelo "Lucky" apareceu no álbum benéfico de 1995 "The Help Album", "Talk Show Host" apareceu na cara B e "Exit Music (For a Film)" apareceu como banda sonora de "Romeo and Juliet" de Baz Luhrmann. ".
O último sinxelo tamén apareceu en OK Computer, o álbum de xuño de 1997 que foi fundamental na carreira de Radiohead.
"Paranoid Android", un elegante traballo lanzado como sinxelo en maio dese ano, alcanzou o número tres das listas británicas. Foi o maior éxito ata a data no Reino Unido.
Un avance é exactamente o que resultou ser OK Computer, un disco que resultou clave non só para Radiohead, senón tamén para o rock dos 90. Con críticas favorables e as correspondentes fortes vendas, OK Computer pechou as portas ao hedonismo britpop e ás influencias escuras do grunge, abrindo un novo camiño cara ao art rock sobrio e aventureiro onde a electrónica convivía coas guitarras.
Durante os próximos anos, a influencia da banda farase evidente, pero o álbum tamén tivo un impacto significativo na propia banda. O álbum debutou no número un no Reino Unido e gañou un Grammy ao Mellor Álbum Alternativo. Radiohead apoiouno nunha xira internacional documentada na película "Meeting People Is Easy".
Kid A e Amnésico
Cando Meeting People Is Easy chegou aos cines, a banda comezara a traballar no seu cuarto álbum, unha vez máis formando equipo co produtor Godrich. O álbum resultante, Kid A, duplicou o experimentalismo de OK Computer, abrazando a electrónica e mergullándose no jazz.
Lanzado en outubro de 2000, Kid A foi un dos primeiros grandes álbums en ser pirateado a través dos servizos de intercambio de ficheiros, pero estas estafas non tiveron un efecto notable nas vendas do disco: o álbum debutou no número un no Reino Unido e os EUA.
De novo, o álbum gañou o mellor álbum alternativo nos Grammy, e aínda que non lanzou ningún sinxelo (de feito, non se publicou ningún sinxelo do álbum), foi certificado platino en varios países.
Amnesiac, unha colección de material novo que comezou durante as sesións de Kid A, apareceu en xuño de 2001, encabezando as listas británicas e acadando o segundo posto en EE.
Dous sinxelos coñecéronse do álbum - "Pyramid Song" e "Knives Out" - un sinal de que o álbum estaba máis dispoñible comercialmente que o seu predecesor.
Salve ao Ladrón e rompe
A finais de ano, a banda lanzou I Might Be Wrong: Live Recordings, e no verán de 2002 enfocaron a súa atención na gravación dun novo álbum con Godrich. O resultante "Hail to the Thief" apareceu en xuño de 2003, debutando novamente no máis alto das listas internacionais - número un no Reino Unido e número tres en EE.
A banda apoiou o álbum con concertos en directo, que culminaron coa actuación principal da banda en Coachella 2004, que coincidiu co lanzamento das caras b e remixes de COM LAG. Esta gravación axudou a conseguir un contrato con EMI.
Durante os próximos anos, Radiohead estivo en período sabático mentres os membros individuais perseguían proxectos en solitario. En 2006, Yorke lanzou o traballo en solitario puramente electrónico The Eraser, e Jonny Greenwood comezou a súa carreira como compositor, comezando por Bodysong de 2004, e despois comezou unha fructífera colaboración con Paul Thomas Anderson en 2007 para Will Will Be Blood. Greenwood tamén traballaría nas seguintes películas de Anderson, The Master e Inherent Vice.
Novo enfoque de vendas
Varias sesións sen éxito con Spike Stent levaron á banda a regresar a Godrich a finais de 2006, rematando a gravación en xuño de 2007. Aínda sen selo discográfico, decidiron lanzar o álbum dixitalmente a través da súa páxina web oficial, permitindo aos usuarios pagar calquera cantidade. Esta nova estratexia actuou como a propia promoción do álbum: a maioría dos artigos sobre o lanzamento deste traballo afirmaban que era revolucionario.
O álbum recibiu un lanzamento físico no Reino Unido en decembro seguido dun lanzamento en xaneiro de 2008 nos Estados Unidos. O disco vendeuse ben, debutando no número un do Reino Unido e gañando un Grammy ao mellor álbum de música alternativa.
Radiohead realizou unha xira en apoio de In Rainbows en 2009, e durante a xira, EMI lanzou Radiohead: The Best Of en xuño de 2008. A banda fixo unha pausa de novo en 2010, o que permitiu a Yorke formar unha banda chamada Atoms for Peace co produtor Godrich e Flea dos Red Hot Chili Peppers.
Durante este tempo, o baterista Phil Selway lanzou o seu álbum debut en solitario, Familial.
Álbum The King of Limbs
A principios de 2011, a banda rematara o traballo nun novo álbum e, como con In Rainbows anteriormente, Radiohead lanzou inicialmente The King of Limbs dixitalmente a través do seu sitio web. As descargas apareceron en febreiro e as copias físicas apareceron en marzo.
O noveno álbum de Radiohead, A Moon Shaped Pool, foi lanzado o 8 de maio de 2016, cos sinxelos "Burn the Witch" e "Daydreaming" publicados a principios de semana. Radiohead apoiou a A Moon Shaped Pool nunha xira internacional e en xuño de 2017 celebraron o 20 aniversario de OK Computer cunha relanzamento de dous discos do álbum titulado OKNOTOK.
Grazas a moitos bonos e material inédito, a segunda versión entrou nas listas británicas e foi apoiada por unha importante actuación televisiva en Glastonbury. Durante o ano seguinte, Selway, Yorke e Greenwood lanzaron bandas sonoras de películas, e este último recibiu unha nominación ao Oscar pola súa banda sonora en Phantom Thread.
